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Livres censurés : un reflet des peurs des pouvoirs autoritaires

Pourquoi certains livres sont-ils censurés ?

Depuis l’Antiquité jusqu’à nos jours, la censure littéraire est un outil privilégié des pouvoirs en place pour contrôler les idées. Les livres censurés incarnent souvent une menace pour les régimes autoritaires, car ils redoutent qu’ils ne déclenchent une prise de conscience collective.

La fiction, surtout quand elle explore les thèmes de la dystopie, de la rébellion ou de la justice sociale, donne une voix aux marginaux, aux opprimés et aux anti-héros. Ces récits peuvent éveiller des émotions fortes, telles que le colère, la peur, et l’espoir, et nourrir une réflexion critique sur la société. Tout ce que les tyrans détestent. C’est précisément cette capacité à faire vibrer l’esprit et le cœur qui rend certains romans dangereux aux yeux des oppresseurs.

La censure comme baromètre de la liberté

Observer les livres censurés dans un pays, c’est aussi mesurer l’espace laissé à la liberté d’expression. Plus la censure est sévère, plus le pouvoir a peur de perdre le contrôle. Mais paradoxalement, ces interdictions révèlent souvent la puissance des idées contenues dans les récits, et la soif des lecteurs pour des histoires qui questionnent le monde.

L’exemple le plus criant actuellement est celui des États-Unis, on voit croitre une liste aberrante de livres censurés, surtout depuis 2025. Depuis que la liberté est en berne.

Livres censurés en dystopie et cyberpunk : la fiction subversive par excellence

Quand la science-fiction devient un miroir des oppressions

Les genres dystopique et cyberpunk ne sont pas que des univers sombres et futuristes. Ils sont des laboratoires d’idées où se jouent des luttes contre des systèmes totalitaires, des inégalités criantes, et des technologies déshumanisantes. Ces récits mettent souvent en scène des personnages marginaux, brisés mais résilients, qui défient les normes et les règles imposées pour contrôler la population.

Cette subversion fait des livres censurés dans ces genres des cibles idéales pour les censeurs. Par exemple, des romans comme 1984 de George Orwell ou Neuromancien de William Gibson ont été interdits ou surveillés dans certains pays à cause de leur critique implicite ou explicite des régimes oppressifs et du contrôle social.

Lire aussi : 1984 : vivons-nous dans le monde de Big Brother ?

Aux Etats-Unis, on trouve sur la liste des livres censurés des romans dystopiques tels que Hunger Games, 1984, Fareineit 451 (un livre qui parle de censure, qui se retrouve lui-même censuré).

A voir aussi, cette publication sur Instagram : https://www.instagram.com/p/DTpnr44DOVT/?img_index=6

La Servante écarlate ressemble bien trop à la réalité pour être autorisé. Le roman est tellement devenu un symbole de l’oppression des femmes, qu’il y a eu des rassemblements qui reprenaient les codes du livre. (Voir cette vidéo, si vous avez Instagram https://www.instagram.com/p/DLUB2uZoRA_) On voit même des critiques de cette critique émerger : « les féministes s’approprient La Servante écarlate pour faire passer leurs idées ». Non. Le roman est féministe, il a été écrit pour faire passer des messages féministes, point. Il n’y a donc pas de « réappropriation », mais une compréhension profonde de l’oeuvre.

Mais pour d’autres livres, la censure est difficile à comprendre. Par exemple, Le Petit prince de Saint Exupéry est sur la liste. L’amitié, c’est subversif ? Peut-être.

Des anti-héros qui font peur aux oppresseurs

Dans les romans de dystopie cyberpunk, les protagonistes sont des marginaux, des hackers, des rebelles, souvent LGBTQIA+ ou issus de minorités, qui incarnent la résistance. Leur humanité complexe et leur lutte contre un système injuste résonnent profondément avec des lecteurs sensibles aux oppressions, même celles qui ne les concernent pas, et qui cherchent à s’identifier à des personnages nuancés plutôt qu’à des archétypes simplistes.

Lire aussi : Personnage cyberpunk :un marginal au cœur du roman dystopique

Livres censurés : comment et pourquoi les oppresseurs musèlent la fiction

Les stratégies de censure littéraire

La censure ne se limite pas à l’interdiction pure et simple, mais prend des formes variées. Par exemple : pression économique sur les éditeurs, autocensure des auteurs, contrôle des librairies (on se souvient de l’affaire de la perquisition illégale de la librairie Violette & Co, à Paris), campagnes de dénigrement public, voire surveillance des lecteurs. Ces méthodes visent à étouffer les voix dissidentes avant même qu’elles n’atteignent le public.

Aussi, on voit des livres faire un régime drastique en étant traduits en français. Je me souviens d’un livre de fantasy où toutes les mentions de l’homosexualité du personnage disparaissaient à la traduction. Le livre était nettement moins épais en français, et ce n’était pas dû qu’à la mise en page. (Si je retrouve le titre, je mettrai à jour cet article de blog.)

Je me souviens aussi d’avoir lu le témoignage d’une autrice noire. Elle voulait faire publier par un éditeur français un livre avec des protagonistes noirs. Elle a eu de nombreux refus, sous le prétexte que personne ne s’intéresse à ce genre de personnages (!). On lui a même demandé de « blanchir » ses personnages (re !!!). Ce n’est pas un cas isolé, mais un exemple de racisme ordinaire. C’est de la censure qui ne dit pas son nom.

Pareillement, quand des lecteurs.ices balancent des commentaires sur Amazon pour reprocher au livre de faire des représentations LGBTQIA+, c’est aussi une façon d’inciter les auteurs.ices à s’auto-censurer pour les prochains livres. J’en ai reçu pour deux de mes sagas, et je suis très loin d’être la seule.

Une peur révélatrice

Ce qui motive la censure, c’est souvent la peur que la fiction ébranle les fondations du pouvoir. Les livres censurés traitant de thèmes LGBTQIA+, de justice sociale ou de diversité sont particulièrement visés, car ils remettent en cause les normes imposées.

Cette répression montre la fragilité de ces régimes face à la contestation intellectuelle et émotionnelle. Les régimes les plus autoritaires ont besoin de boucs émissaires pour se mettre en place et perdurer (les étrangers, les immigrés, les personnes transgenres…). Ils ont donc tout intérêt à empêcher la visibilisation des personnes qu’ils ont besoin d’écraser, qui pourrait provoquer de l’empathie pour ces exclus si utiles.

Des auteurs.ices qui font peur

Il n’est pas rare que la censure vise spécifiquement un auteur/une autrice en raison de ses prises de position politique. C’est le cas de Stephen King, dont de nombreux titres figurent sur la liste des livres censurés aux États-Unis. L’auteur ayant ouvertement critiqué l’actuel locataire de la Maison Blanche, difficile d’y voir une simple coïncidence. Après tout, Stephen King est le maître de l’horreur, il sait donc faire peur, même aux puissants.

Les livres censurés sont ceux qui brisent les tabous

Les récits qui osent aborder des sujets tabous sont souvent ceux qui déclenchent la censure. Il peut s’agir d’identité, de sexualité, de racisme ou de répression politique. En donnant une visibilité aux invisibles, ces livres deviennent des menaces pour un système qui préfère maintenir le silence ou la stigmatisation.

Intermède : faites le quiz !

Résister à la censure : les auteurs et lecteurs face à l’oppression

L’autoédition et les réseaux alternatifs

Face à la censure, de nombreux auteurs choisissent l’autoédition. Cela permet de contourner les circuits traditionnels, souvent soumis à des pressions économiques ou politiques.

Quand je vois que des milliardaires aux idéologies douteuses achètent les plus grosses maisons d’éditions et les diffuseurs ou distributeurs les plus importants, je suis d’autant plus fière d’avoir choisi l’autoédition. Publier ce que l’on veut, c’est ça la liberté. (Dans la limite du cadre légal tout de même, comme tout le monde.)

Les plateformes numériques et les salons indépendants permettent de diffuser des œuvres censurées ou marginalisées. Cela permet ainsi la visibilité de la littérature contestataire.

Les petites maisons d’éditions, telles que YBY éditions ou JS éditions proposent des catalogues inclusifs qui offrent des représentations de minorités, qui sont quasi-inexistantes dans le paysage littéraire traditionnel. Elles sont écrites par et pour les minorités, sans fétichisme.

Donc, quand on veut des vraies représentations, il ne faut pas hésiter à lire de l’autoédition et des publications de maisons d’éditions indépendantes.

Les librairies indépendantes peuvent aussi proposer des contenus militants et des représentations rares. Malheureusement, elles sont surtout présentes dans les grandes villes.

Les fanfictions

S’il y a un domaine littéraire où la liberté créative peut s’exprimer, c’est celui des fanfictions. (Comme son nom l’indique, il s’agit d’œuvres de fiction imaginées par des fans.) Même si souvent, les auteurs.ices se cantonnent à inventer des romances entre les personnages (pour le meilleur ou pour le pire), on voit aussi beaucoup de ces œuvres s’aventurer sur des terrains où l’œuvre d’origine n’a pas osé aller. On voit ainsi arriver des représentations de minorités. C’est la preuve qu’elles sont nécessaires et demandées par le public, puisque quand il n’y en a pas, on les invente. Les fanfictions tentent donc de combler ce manque. Et ce, sans pression éditoriale, commerciale ou autre, puisque tout est publié sur internet à titre gratuit.

Le rôle des nouvelles gratuites et des contenus bonus

Les contenus gratuits jouent un rôle essentiel dans cette dynamique. Offrir ainsi un accès gratuit à des récits contenant des représentations rares permet de toucher un public plus large. Cela permet aussi de créer un lien direct avec les lecteurs, et de soutenir la diffusion d’idées qui dérangent. Dans ma nouvelle « Une prison de mensonges », je propose une représentation d’un personnage asexuel. C’est une chose encore trop rare dans la fiction. On en retrouve aussi dans le roman dont elle est la préquelle, Les Effacés.

Témoignages de survie littéraire

Rien n’est plus tentant que l’interdit. De nombreux romans interdits ont fini par devenir cultes, leur censure ayant paradoxalement renforcé leur aura. Ces histoires de survie littéraire sont autant de preuves que la fiction a une force qui dépasse les barrières imposées par l’oppression.

La Banned Book Week

Tous les ans depuis 1982, la Banned book week (semaine des livres interdits), incite les lecteurs à lire des livres interdits. Fondée par l’American Library Association et Amnesty Internaltional, cet évènement à lieu pendant la dernière semaine de septembre.

Livres censurés : la fiction, un espace de liberté et d’espoir pour les lecteurs engagés

Pourquoi continuer à lire et soutenir des livres censurés

Pour le lecteur engagé, la lecture de livres censurés est un acte militant. C’est une façon de défendre la diversité des voix, de nourrir sa réflexion sur les enjeux sociaux, et de s’immerger dans des univers qui résonnent avec ses valeurs. Ces récits offrent une catharsis émotionnelle tout en stimulant l’intellect. C’est une façon de refuser de se soumettre.

L’impact sur le lecteur : émotions et réflexion

Les histoires qui dérangent provoquent des émotions fortes (peur, colère, espoir) tout en invitant à une réflexion profonde sur la société. Elles permettent de s’identifier à des personnages complexes et de trouver un écho à ses propres combats. C’est particulièrement précieux pour les lecteurices sensibles aux injustices et aux causes de notre époque.

Invitation à découvrir « Une prison de mensonges »

Parce que la fiction est une arme contre l’oppression, je vous invite à télécharger gratuitement ma nouvelle « Une prison de mensonges ». C’est une histoire qui explore les zones d’ombre d’un système dystopique cyberpunk. Elle est portée par des personnages nuancés et un style fluide, pour une expérience de lecture à la fois intense et porteuse d’espoir. (En tout cas, c’est ce qu’on m’a dit 😉 )

La censure des livres est un signe que la fiction continue de faire peur aux oppresseurs. Pour la simple raison qu’elle donne du pouvoir aux lecteurs.ices et aux auteurs.ices. En choisissant ces récits, vous participez, même modestement, à un mouvement de résistance indispensable dans un monde qui a tant besoin de liberté et de justice.

Cet article Livres censurés : quand la fiction fait peur aux oppresseurs est apparu en premier sur Lydiane Arnoult.

1. « Tu as fait un livre, c’est bien ! »

C’était lors d’un de mes premiers salons du livre. Un auteur, que je ne connaissais pas, mais qui ne semblait pas savoir qu’il est très grossier de tutoyer une personne que l’on ne connaît pas, est venu me voir à ma table. Il a alors cru bon de m’encourager, en me sortant ce commentaire que je n’avais pas sollicité. J’ai eu l’impression d’être un enfant à « L’école des fans », avec un Jaques Martin un peu gaga qui me parlait comme si j’étais une enfant un peu stupide. Ce jour-là, j’ai donc eu l’approbation d’un homme que je ne connaissais pas sur mon choix professionnel. Voilà qui m’a fait une belle jambe !

2. « Quand je vais raconter à ma fille que j’ai vu un écrivain en vrai ! »

C’était lors d’un salon de l’artisanat, j’étais donc la seule autrice présente. Lorsque j’ai expliqué à cette dame que les livres que je vendais étaient mes créations, elle a été très impressionnée. Nous avons discuté, puis, au moment de s’en aller, elle m’a sorti cette phrase un peu dérangeante. J’avais l’impression d’être une sorte d’animal exotique. Comme s’il y avait quelque chose d’extraordinaire à exercer ce métier. Les professions artistiques sont bien trop sacralisées.

3. « Et à part ça, vous faites quoi dans la vie ? »

Un grand classique. En dédicace, en dîner de famille, il y a toujours une personne pour sous-entendre que notre travail n’est pas un vrai travail. Pour prétendre qu’on ne peut pas gagner sa vie de cette manière. Et bien si, on peut. Et c’est plus courant qu’on le pense, surtout en autoédition.

C’est très pénible à entendre, surtout quand c’est la centième fois. Et quand, effectivement, on galère à joindre les deux bouts, parce que cela peut être difficile d’en vivre au début. Mais si on n’est pas auteur à plein temps, c’est plus difficile d’en vivre, car on ne peut pas y consacrer assez de temps. Être un auteur professionnel, c’est travailler 7 jours sur 7. Ça ne laisse pas beaucoup de temps pour un autre travail. Et puis, est-ce que vous demandez à votre dentiste, votre boulanger, votre chauffeur de bus, ce qu’il fait dans la vie « à part ça » ? Non ? Et bien, pourquoi le demande-t-on sans cesse aux artistes ?

4. « C’est cher ! »

Celle-là, elle n’est pas forcément dite de vive voix. Souvent, on voit la personne s’approcher de notre table, prendre un de nos livres sans même nous regarder, comme si nous étions transparents. Sans même chercher à regarder le contenu du livre, la personne le retourne, pour voir la quatrième de couverture. Mais elle ne lit pas le résumé. Son regard se pose sur le bas du livre et… elle écarquille les yeux, le repose aussitôt, et s’en va. Elle a regardé le prix, et s’est enfuie.

Mais parfois, la personne ne se gêne pas pour le dire, pensant que personne ne peut l’entendre. La première fois que j’ai présenté les livres des éditions Le Héron d’argent, une dame a fait cette remarque. Je me suis approché, et j’ai expliqué qu’il s’agissait de livres de haute qualité : couverture cartonnée, dorure, embossage, papier glacé, encre couleur. 20€ pour un livre, non, ce n’est pas cher. Surtout un livre de cette qualité. Elle m’a regardée comme si j’étais en train de l’insulter, et elle est partie.

Petit rappel…

Les gens sont trop habitués au « prix le plus bas », comme disent les publicités pour les supermarchés. Mais un livre, c’est du travail, et cela coûte de l’argent. Éditeur, imprimeur, illustrateur, correcteur, et, aussi peu payé que l’illustrateur… l’auteur. 8% du prix du livre, en règle générale. Ou 4% pour les livres jeunesse. Voire moins. J’ai connu une autrice jeunesse en maison d’édition, son livre était vendu 15€, et elle gagnait… 0,40€ par livre vendu. Et elle était payée une fois par an… avec systématiquement 6 mois de retard. Là, effectivement, ce n’est pas possible d’en vivre.

Les gens veulent tous être payés pour leur travail. Si leur patron leur disait « vous êtes trop payé », ça ne leur plairait pas. Ce serait mépriser la valeur de leur travail. Quand on dit à un auteur que son livre est cher, on sous-entend que son travail n’a pas de valeur. Ça ne fait pas plaisir. C’est valable aussi pour d’autres produits, artistiques, artisanaux ou autres. Les auteurs aussi ont besoin de manger. Être auteur, c’est un travail. Non, nos livres ne sont pas chers.

5. « Mais pourquoi vous gardez vos lunettes ? Vous n’êtes pas en train de lire ! »

Ce n’est pas directement lié aux livres, mais puisque c’était lors d’un salon et qu’elle m’a fait rire, je la mets ici quand même.

Je porte des lunettes depuis l’âge de 10 ans, et celle-là, on ne me l’avait jamais faite ! Je venais de dire que j’étais gênée par la buée sur mes verres, causée par le port du masque, et la dame (plus âgée que moi, ce n’était pas une enfant 😉 ), m’a fait cette étrange remarque. Comme si elle ignorait ce qu’était la myopie ! Quand on voit quelqu’un garder ses lunettes toute la journée, pas besoin d’être ophtalmologiste pour deviner que la personne est myope ! Cela n’a rien d’extraordinaire, et pourtant… Il faut croire que certaines personnes ne comprennent pas que tout le monde n’est pas comme eux !

6. « La fantasy, c’est pour les enfants. »

La première fois qu’on m’a dit ça, j’ai pouffé de rire ! C’est tellement absurde ! La majorité des romans de fantasy sont écrits pour les adultes. Je me souviens de ce passage dans « Le Seigneur des anneaux » où des orcs catapultaient des têtes d’humains dans la forteresse. Pour les enfants, ça ? J’en doute.

Je me suis rendue compte par la suite que ce préjugé était très courant. Quand on sait comment on considère les enfants, et ce qui leur est destiné, ce n’est pas très flatteur. Pourquoi les œuvres destinées aux enfants devraient-elles être de mauvaise qualité, et indigne d’intérêt ? Pourquoi les autrices et auteurs jeunesses sont encore considérés comme des sous-auteurs (Cf. leur rémunération symbolique) ?

7. « C’est un livre sur la guerre ? »

Plutôt que de regarder la couverture, ou de lire le résumé, les gens préfèrent parfois poser des questions… absurdes. Par chez moi (Basse-Normandie), les gens sont friands de livres sur le Débarquement. Ou sur Guillaume Le Conquérant. Ou sur les Viking. Au point que parfois, on se sent en trop, avec nos fictions.

8. « Je vais faire un tour, et je reviens après. »

Un indétrônable des phrases cultes ! Pourquoi les gens nous mentent-ils en essayant de nous faire croire qu’ils vont venir acheter nos livres après avoir regardé les livres des autres ? Pourquoi cette hypocrisie ? Ce serait tellement plus simple de dire « bonne journée, au revoir », ou « ce n’est pas mon genre de livre », etc. Mentir n’est jamais une politesse. Et je crois que tous les vendeurs de tous types de produit y ont droit !

9. « Vous avez déjà écrit tout ça, à votre âge ? »

Cette phrase me surprend toujours. Écrire un livre ne prend pas dix ans, tout de même ! A ce jour, j’ai publié six romans et deux nouvelles. Et le plus drôle, c’est quand je suis à côté d’une personne de mon âge, qui a plus de livres que moi sur sa table, mais à qui on ne fait pas la même réflexion. Bizarre, non ?

10. « Maintenant que les bons sont partis, je vais pouvoir vendre mes merdes ! »

Les auteurs ont parfois le sens de l’autodérision. C’était à la fin d’un salon du livre, à ce moment où beaucoup perdent patience, et partent avant l’heure prévue. Ce qui est très grossier pour les organisateurs, à moins d’avoir vraiment beaucoup de route à faire. Et là, un auteur sort cette boutade, qui m’a bien fait rire. Ça doit être pour ça que vends souvent plus en toute fin de salon ! 😉

J’espère que ces perles de salons vous ont plu. N’hésitez pas à me faire part de vos commentaires.

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Alors voici le guide du parfait lecteur !

(Ce qui suit est aussi valable pour les maisons d’édition, car on peut aussi être fan d’une maison d’édition ! 😉 )

Soutenir un auteur, c’est avant tout achetez ses livres !

Cela peut paraitre évident, mais malheureusement, ça ne l’est pas pour tout le monde. Oui, être autrice / auteur, c’est un vrai métier. Écrire un livre est un travail énorme, qui mérite d’être rémunéré comme n’importe quel travail.

Alors, s’il-vous-plait, ne piratez pas nos livres ! Si votre budget lecture est limité, pensez aux abonnement de lecture. Sinon, sachez que beaucoup d’e-books, notamment ceux des autoédités et des petites maisons d’édition sont à moins de 5 €, et dépassent rarement les 10 €.

Pour ce qui est des livres papier, la plupart valent moins de 20 €. C’est peu, pour le nombre d’heures de travail que ça représente.

Prêtez le livre ?

En règle générale, ceux qui lisent gratuitement n’achètent pas ensuite.

Pour ce qui est des emprunts en bibliothèque, seuls les auteurs qui cotisent suffisamment à l’Agessa bénéficient de rémunération pour les emprunts en bibliothèque. Donc, seuls les auteurs.ices publiés.ées en maison d’édition qui ont de gros revenus sont rémunérés lors des emprunts en médiathèque.

Cela étant dit, il est vrai que prêter un livre permet de le faire découvrir. Mais évitez de prêter votre exemplaire à trop de personnes, cela ne soutiendra pas forcément l’auteur.ice.

Parlez de nos livres !

Je vous renvoie à mon article : Lecteurs, c’est vous qui faites nos best-sellers.

S’abonner à sa newsletter, c’est soutenir un auteur !

C’est très important ! Je sais que l’on est souvent sollicité pour s’abonner à des newsletters, mais ce n’est pas juste une mode. C’est très important pour nous de rester en contact avec notre lectorat. Cela permet de créer une véritable communauté, d’échanger, de vous connaître. Et c’est tout de même moins impersonnel que les réseaux sociaux.

Pour vous abonner à mon infolettre, il vous suffit de remplir le min-formulaire présent partout sur mon site. Vous recevrez une nouvelle gratuite, ainsi que des fonds d’écrans exclusifs !

S’abonner à ses réseaux sociaux

Les pages Facebook, les comptes Instagram ou Twitter… sont autant de plateformes de lien et d’échange avec les autrices.eurs.

• En partageant les publications sur Facebook, vous leur donnez de la visibilité. C’est aussi valable pour les articles de blog, alors n’hésitez pas à partager celui-ci ! 😉

• En invitant vos amis à s’abonner (uniquement ceux que nos livres peuvent intéresser, bien sûr 😉 ), vous nous permettez de toucher un plus large public.

• Et aussi : likez, commentez nos publications, car ça augmente la visibilité de la page / du compte dans les algorithmes des réseaux sociaux.

Sans réactions, commentaires, partages, une page Facebook, un compte Instagram ne vit pas, et on a l’impression de « parler dans le vide ». Et oui, nous avons besoin d’interagir avec notre lectorat, alors n’hésitez pas !

Communiquez avec nous !

Un message d’encouragement envoyé sur notre page Facebook, un e-mail pour nous dire que vous avez aimé nos livres mettra toujours du baume au cœur. Parce que nous avons besoin de penser à toutes ces personnes qui nous encouragent dans nos moment de doute pour continuer. Le soutient moral, c’est aussi très important.

Venir avec vos amis à nos séances de dédicaces

Venez nous voir, papotez avec nous ! Si vos amis aiment le genre littéraire que l’on propose, c’est toujours un plaisir pour nous de discuter avec eux aussi. Le but des séances de dédicaces, c’est aussi d’échanger avec les gens, qu’ils soient nos lecteurs ou non.

En résumé, pour soutenir un auteur / une autrice, il faut :

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Doit-on vraiment passer par Amazon ?

C’est l’action la plus importante, et la moins coûteuse en temps pour aider un livre à se faire connaître. Je sais que certains ont des réticences à utiliser ce géant du e-commerce. Mais souvenez-vous que :

• Oui, les gens achètent sur Amazon. Qu’on le veuille ou non, c’est la plus grosse librairie du monde. Pour ma part, je n’ai choisi de travailler avec (en me publiant sur KDP, filiale d’Amazon) que lorsque j’ai constaté que mes lecteurs s’y procuraient déjà mes livres. C’est là que se trouvent les lecteurs. Refuser d’y vendre ses livres, c’est comme leur manquer de respect.

• Non, les livres sont pas tous disponibles dans les librairies physiques. Seuls les structures qui ont les moyens d’avoir des commerciaux qui vont se déplacer dans les librairies pour convaincre les libraires peuvent y prétendre. Seules les grandes maisons d’éditions possèdent un tel budget. Il faut aussi savoir que le plus souvent, les livres ne restent dans les rayons que 3 mois, avant d’être envoyés au pilon. Bien sûr, nous pouvons nous arranger avec quelques libraires compréhensifs qui acceptent de prendre en dépôt nos ouvrages. (Et dans ce cas, foncez acheter chez eux, pour les soutenir !) Mais cela reste anecdotique, et surtout, très local. Amazon nous permet de vendre dans le monde entier. J’en ai fait l’expérience.

Pourquoi faut-il laisser un commentaire sur Amazon quand on a aimé un livre ?

Si votre opinion est cruciale pour aider les autres à découvrir ce livre qui vous a tant plu, c’est parce que :

• Les gens achètent en lisant les commentaires. Comment savoir si un livre va nous plaire ? En lisant les avis laissés par les personnes qui l’on déjà lu ! C’est la meilleure des publicités, et ça prend 2 minutes.

• Les gens laissent facilement un avis défavorable. (C’est vrai pour n’importe quel produit, d’ailleurs.) Les personnes insatisfaites aiment parler de leur insatisfaction au monde entier. Certains vont même jusqu’à reprocher au vendeur de vendre exactement ce qui est décrit dans la fiche produit. « On ne m’avait pas dit qu’il y avait une suite ». Dans le titre, il est écrit « tome 1 ». « C’est trop court ». C’est écrit « nouvelle », et le nombre de pages est indiqué, etc. On a le droit de dire qu’on a pas aimé un livre / un produit. Mais pas de faire des reproches idiots. Comme on dit, « on ne peut pas empêcher les grincheux de grincher ». Mais on peut au moins faire en sorte qu’ils ne soient pas les seuls à s’exprimer.

Comment laisser un commentaire sur Amazon ?

Bon à savoir :

• Tout d’abord, il faut être client chez Amazon. Il ne suffit pas d’ouvrir un compte, il faut également avoir commandé quelque chose dans l’année.

• Un achat vérifié fera un commentaire mieux noté. Votre commentaire sera plus mis en avant si vous avez acheté le produit sur Amazon. Normal, on est sûr que vous savez de quoi vous parlez. 😉

Et ensuite, comment faire ? Rien de plus facile ! Si vous utilisez une liseuse ou une application Kindle, vous pouvez directement laisser un commentaire depuis votre appareil. Un écran apparait lorsque vous arrivez à la fin du livre.

Mais vous pouvez aussi le faire depuis le site. Sur la page produit du livre, cliquez sur le bouton « Écrire un commentaire client ».

Ensuite, vous obtiendrez cette page :

Comment rédiger un commentaire ?

Je sais que certains personnes sont très complexées par leurs fautes d’orthographe. Il ne faut pas. Tout le monde en fait. Lisez les commentaires des autres, vous verrez que beaucoup ne se donnent même pas la peine d’être lisibles. Certains écrivent même en langage texto, ce qui est un manque de respect pour la personne qui va lire après. Car en faisant ça, on demande à l’autre de faire l’effort de décoder, de perdre du temps à essayer de comprendre. Alors vous voyez, il n’y a pas de quoi se sentir gêné pour quelques fautes.

Un bon commentaire doit donner envie de découvrir le livre. (Ou de ne pas le découvrir, le cas échéant.) Dites ce qui vous a plu, tout simplement.

Quelques conseils pour rédiger un bon commentaire sur Amazon :

• Privilégiez une analyse du livre. Sans faire une dissertation scolaire, vous serez plus crédible si vous parlez de l’intrigue, des personnages, du ton. Le suspense est haletant ? Dites-le ! La fin est inattendue ? Dits-le ! Vous avez aimé le style moderne, l’humour du livre ? Ça nous intéresse !

• Faites un commentaire court. Les internautes aiment aller vite. Les commentaires trop long sentent le spoiler, et ne sont pas lus en entier. Quelques lignes suffisent, voire un paragraphe. Allez à l’essentiel.

• N’hésitez pas à mettre en lumière les points qui vous ont déplut. Problèmes de rythme, scènes de violences choquantes car inattendues, propos du livre dérangeant… Ça pourra aider les autres à se faire une opinion précise du livre. Autant éviter qu’il tombe entre les mains de personnes qui ne pourront pas l’apprécier. Vous pouvez ainsi prévenir les autres si vous pensez que certaines scènes peuvent les heurter.

À éviter :

• Ne spoilez pas ! Car il n’y a rien de pire qu’un commentaire qui raconte toute l’histoire !

• Évitez de faire un résumé du livre, ou du début du livre. Il y a le résumé sur la fiche produit pour ça. Ça vous prend du temps, et ça n’aide personne.

• Évitez de parler trop de vos émotions personnelles. Ce que vous avez ressenti en lisant n’intéresse personne. Les autres n’ont pas le même vécu que vous, le même ressenti. Vos émotions ne seront donc pas les leurs.

• Ne parlez pas de la livraison. C’est valable pour tous les commentaires. Car cela peut nuire à l’article alors que le vendeur n’y est pour rien ! Ça n’aide personne, et ça pénalise inutilement la personne qui vend le livre / le produit.

• Si vous vous êtes trompé en l’achetant, ne le reprochez pas l’auteur / l’autrice. Car vous aviez toues les informations sur la fiche produit, il fallait donc les lire.

Ce qu’il faut retenir à propos des commentaires sur Amazon

Rien ne vous oblige à laisser un commentaire. Ne le faites que si vous en avez envie. Mais n’oubliez pas que c’est le meilleur moyen d’aider un livre à trouver son public, et de partager le plaisir que vous avez eu à le lire.

Et c’est un moyen simple et rapide de remercier l’autrice / l’auteur pour le bon moment que son livre vous a fait passer.

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Avant de vous expliquer comment utiliser ce pouvoir, un petit mot sur ce fameux défi :

Vous l’aurez compris, c’est un défi qui encourage les lecteurs à devenir acteurs de la culture, en prouvant que les livres issus de ce type de littérature ne sont pas moins « nobles » que d’autres, et qu’ils suscitent un véritable engouement !

Ce type de challenge est une aubaine pour la visibilité de nos livres, car il donne la parole à nos meilleurs ambassadeurs : nos lecteurs.

Comment pouvez-vous faire d’un livre un best-seller ?

Parce que le bouche-à-oreille est essentiel dans la promotion de nos livres !

Il est très important pour nous, les autrices / auteurs (autoéditées.és ou non), et les petites maisons d’édition, que les lecteurs parlent de nos livres. Pour plusieurs raisons :

• Parce que nous n’avons pas le même budget publicitaire que les grandes maisons d’édition. Les grandes maisons d’éditions peuvent dépenser plusieurs milliers d’euros en services presse (par exemple, sur les plateau des émissions télévisées, dans les blog littéraires), en publicité dans des magasines ou sur internet… Ce n’est pas notre cas. Nous devons limiter nos frais car nous sommes de plus petites structures ! (En ce qui concerne les autoédités, nous ne possédons le plus souvent une entreprise unipersonnelle, une microentreprise.)

• Parce que les personnes qui lisent nos livres sont les mieux placées pour parler du livre. Elles le connaissent, l’on aimé, savent donc en parler, et veulent partager ce bon moment passé avec leurs proches.

• Parce qu’on achète plus souvent quelque chose que nos amis ou même nos influenceurs nous on conseillé.

Mais où peut-on parler d’un livre qu’on a aimé ?

En parler autour de soi

Sur les réseaux sociaux, c’est vous qui faites le best-seller

Sur Facebook, Instagram…, vous pouvez simplement publier une photo du livre, et/ou un lien vers la page produit, avec quelques mots pour encourager vos amis à le découvrir. Ça ne vous prendra que quelques instants, mais ça peut faire une publicité formidable pour un livre !

Il existe des groupes Facebook de lecteurs, qui sont à l’affut de nouveaux livres à découvrir. Vous pouvez vous y inscrire, et ainsi échanger avec d’autres passionnés de lecture.

Sur Instagram, des hashtags sont consacrés aux livres, aux genres littéraires, à tout ce qui concerne la lecture. Vous pouvez les utiliser. Il existe aussi une communauté « Bookstagram », qui réuni les mordus de livres de ce réseau social.

Dans la vraie vie

Et oui, c’est toujours sympa de pouvoir parler de ses lectures avec des amis que l’on a devant soi. Bon, ce moment, c’est déjà moins évident. Mais n’oubliez pas de parler des livres que vous avez aimé avec vos proches, si ils aiment eux aussi la lecture, et qu’ils partagent vos goûts littéraires, cela va de soi ! 😉 C’est aussi un excellent moyen de promouvoir un livre ! Et c’est également valable pour toute autre forme d’art et d’artisanat.

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La meilleure façon d’aider un livre à devenir un best-seller

C’est l’action la plus importante, et la moins coûteuse en temps pour aider un livre à se faire connaître. Sur les sites marchants, les commentaires aident les clients à se faire une opinion sur un produit. C’est pareil pour les livres. Cela vous ne vous prend que quelques minutes, et peut vraiment inciter à l’achat.

Dans un prochain article, je vous expliquerai en détail comment laisser un commentaire sur Amazon, comment le rédiger…

Pour aller plus loin…

Si vous êtes mordus de lecture, que aimez chroniquer les livres, et que vous êtes prêts à y investir un peu de temps, vous pouvez aussi :

Tenir un blog littéraire, une véritable mine à best-seller

En tant qu’autrice et blogueuse, je me permets quelques conseils :

• Attention à alimenter votre blog régulièrement.

• Éviter de chroniquer des livres que tout le monde connait déjà, afin que le blog ne perde pas son intérêt.

• Ne faites pas de chroniques qui parlent trop de votre ressenti. Essayez d’analyser le livre un minimum.

• Il vaut mieux rester concis. Mais éviter les chroniques trop courtes ! 3 phrases, ce n’est pas une chronique !

• Ne spoilez pas ! Qui voudrait lire un livre qu’on lui a déjà raconté ?

• Essayer d’acheter les livres que vous chroniquez. Les services de presse coûtent cher aux auteurs et aux maisons d’édition. (Un service de presse, c’est quand un auteur ou une maison d’édition envoie un livre à un journal ou un blog littéraire pour avoir une chronique). Vous pouvez prendre un abonnement Kindle, qui ne vous coûtera presque rien, et vous permettra de lire beaucoup, tout en rémunérant les auteurs et les maisons d’édition.

• Avant d’acheter un livre, ou d’accepter un service de presse, prenez le temps de bien lire le résumé.

• Si vous voulez prendre des services de presse, il existe le site simplement.pro.

J’évite le plus possible de prendre des services de presse pour mes chroniques, car je préfère choisir mes lectures. Et cela me permet de ne chroniquer que les livres que j’ai vraiment aimé. Non, je ne chronique pas tous les livres que je lis !

Les sites de partage de lecture

Il existe plusieurs sites qui fonctionnent un peu comme des réseaux sociaux, mais qui sont consacrés exclusivement à la lecture. On peut y chroniquer des livres, leur attribuer une note, discuter avec d’autres lecteurs… Parmi tous ceux qui existent, notons Babelio, Booknode, Livraddict..

À retenir

Vous l’aurez compris, c’est bien à vous, nos lecteurs, que revient le pouvoir de faire de nos livres de véritables succès. Et pour ça, inutile d’y passer un temps fou : quelques minutes peuvent suffire à faire la différence. Cela peut vous paraître peu, mais imaginez si toutes les personnes qui ont vraiment apprécié un livre en parlaient autour d’elles… il pourrait rapidement devenir un best-seller !

Cet article Lecteurs, c’est vous qui faites nos best-sellers ! est apparu en premier sur Lydiane Arnoult.

Un exemple de mauvaise interprétation de l’implicite

L’idée de cet article m’est venue en lisant une publication des éditions Noir d’Absinthe sur Facebook. Il y était question d’un de leurs livres, Asphodel, de Lousie Le Bars et Flokera. Le livre s’est vu accusé sur des plateformes de lecture comme Livraddict d’être, entre autres, misogyne. Or, le résumé présente clairement le livre comme féministe :

Je ne connaissais pas l’autrice avant cette publication. Je n’ai aucun lien avec cette maison d’édition. Cet article n’a pas pour but de défendre ce livre, pour la simple et bonne raison que… je ne l’ai pas lu ! Mais cet exemple nous rappelle à quel point le propos d’un.e auteur.ice peut être mal interprété. Ce qui est loin d’être anodin.

Les conséquences d’une mauvaise interprétation

Attribuer un propos qui n’est pas le sien à une œuvre (qu’il s’agisse d’un livre, d’un film, etc)  peut non seulement être préjudiciable pour l’auteur.ice en nuisant à sa réputation, mais aussi à sa maison d’édition/de production. Prétendre qu’une œuvre fait l’apologie du racisme, du sexisme, de l’homophobie, etc. si ce n’est pas le cas, c’est non seulement vexant, c’est aussi une accusation grave. Car si une œuvre se rend coupable de défendre ce type d’idéologie, cela tombe sous le coup de la loi.  La responsabilité pénale de l’auteur.ice et de son éventuelle maison d’édition seraient alors engagée. Il faut donc réfléchir avant d’accuser quelqu’un d’enfreindre la loi.

Et si c’était la faute de l’auteur.ice ?

Comme tout auteur.ice, il m’est arrivé de constater que mes romans étaient mal compris. J’ai vu des chroniques ou des retours complètement à côté de la plaque. Quand votre roman parle de passage à l’âge adulte, et qu’on vous dit que le message doit être qu’il faut garder son âme d’enfant, vous hallucinez. Le premier réflexe que j’ai eu (et je suis loin d’être la seule), à été de me remettre en question. J’ai pensé qu’il était trop facile de reprocher au lecteur son incompréhension. Si le texte n’est pas compris, c’est qu’il est mal écrit.

Mais c’était une erreur.

Je l’ai compris car j’ai eu d’autres retours de lecteurs et lectrices qui avaient parfaitement compris mon propos. La plupart de mes lecteurs comprennent parfaitement que mes livres traitent de rejet de la différence, d’acceptation de soi, de féminisme, de douance… Alors certes, il y a des gens qui ne comprennent pas ce qu’est la douance, les différences culturelles entre les espèces, etc. Mais ce ne sont que quelques personnes. Si il y a erreur, c’est plus au niveau du ciblage marketing que de l’écriture. Si les livres sont lus par des personnes qui ne peuvent pas (ou ne veulent pas) les comprendre… ils ne les comprendront pas.

Évidemment, si la grande majorité des lecteurs ne comprend pas le propos implicite du roman, il y a effectivement un problème au niveau de l’écriture. 😉

Qu’est ce qui explique ces erreurs d’interprétation de l’implicite ?

Comme nous l’avons vu, tout le monde ne peut pas tout comprendre. Lire entre les lignes, ça s’apprend. C’est au programme scolaire. Mais parfois, il arrive que des lecteurs avisés, et aussi des auteurs.ices ne comprennent pas le sous-texte. Il peut y avoir plusieurs raisons, en voici quelques unes :

La paresse

C’est bien simple, quand on ne veut pas comprendre, on ne comprend pas.

L’émotion

Certaines scènes peuvent être si brutales que le lecteur.ice / spectateur.ice ressent une émotion si intense qu’elle parasite sa réflexion. Son jugement est altéré par ses sentiments.

Les préjugés

Ils peuvent être à l’encontre de l’auteur, ou de ses opinions. Certains prétendent savoir mieux que l’auteur ce qu’il aurait dû écrire. Par exemple, quand vous écrivez un roman féministe, il faut vous attendre à des réflexions paternalistes. Il y a des gens qui refusent l’égalité des sexes. Il y a ceux qui prétendent que « le vrai féminisme, ce n’est pas ça »… Ça, je l’ai lu dans une critique faite à un roman que j’ai apprécié. Autre exemple : un livre jeunesse, sur la couverture duquel on peut voir une petite fille Noire. Il a été reproché  à l’autrice-illustratrice de ne pas avoir représenté son personnage avec des cheveux lissés et permanentés ! Comme elle le disait elle-même : « elle est Noire, elle a des cheveux de Noire. »

Les différence culturelles

Notre regard est forgé par notre culture et notre époque. Cela peut agir comme un filtre qui nous empêche de prendre du recul par rapport à une œuvre. C’est aussi valable pour la non-fiction.

L’habitude

Quand on voit souvent des œuvres qui défendent des valeurs nocives, on a tendance à croire que toutes les œuvres vont les défendre. Reprenons l’exemple du propos féministe. La culture du viol et de la femme-objet est défendue non seulement dans la pornographie, mais aussi dans la publicité, dans les plaisanteries salaces,etc. On la voit partout, elle est partout. Alors on peut la voir aussi dans les fictions qui dénoncent ce phénomène, puisqu’elles en parlent. Si on a l’habitude qu’elle soit défendue, on ne s’attend pas à la voir dénoncée. C’est un biais de jugement.

Le manque d’habitude

Quand on ne lit pas habituellement des livres à différents niveaux de lecture, on ne se rend pas compte quand un livre contient de l’implicite. C’est un peu comme si vous étiez habitué à la malbouffe, et que vous découvriez une vrai cuisine gastronomique. Au début, vous ne savez pas forcément l’apprécier, et c’est normal. Beaucoup d’œuvres littéraires, musicales, cinématographiques ou autres relèvent plus de la « malcuture » (pour emprunter un terme employé par un de mes lecteurs 😉 ) que de l’Art.

L’ignorance

Un lecteur qui ne sait pas lire l’implicite en général ne saura pas plus le lire dans une œuvre en particulier.

Quelles sont les types d’erreur d’interprétation de l’implicite ?

Là encore, ce n’est pas une liste exhaustive.

L’amalgame entre auteur.ice et personnage

Non, l’auteur.ice n’est pas forcément du même avis que son personnage. Attribuer une citation d’un personnage à l’auteur, c’est insinuer qu’il est nécessairement d’accord avec lui, ce qui est faux. Prétendre que les personnages ressemblent forcément à l’auteur.ice, c’est absurde. Souvent, on voit des lecteurs.ices nous attribuer les pensées ou les mœurs de nos personnages. C’est une des choses qui m’exaspère le plus. Car lorsque l’on dit ça, on ne se soucie pas de la vérité, on affirme sans rien savoir.

Le déni du contexte

Une histoire est située dans un espace-temps précis. Et l’œuvre elle-même possède son propre contexte de création. Les films qui sortent à notre époque n’abordent pas les choses de la même façon que ceux qui sont sortis il y a cinquante ans. Autre temps, autre mœurs, comme on dit.

La sur-interprétation

Certains voient des symboles partout. Souvent des symboles sexuels ou politiques, d’ailleurs, mais pas toujours. C’est parfois vraiment tiré par les cheveux. Je me souviens d’avoir lu un article sur la série Buffy contre les vampires. Une actrice expliquait qu’un fan avait demandé si la présence de sachets de chips à l’envers dans un distributeur symbolisait le chaos qui régnait dans le lycée. C’était juste pour ne pas qu’on voit la marque, en fait…

Les clefs pour comprendre l’implicite

On l’a vu, comprendre le sous-texte est essentiel pour apprécier une œuvre. Ce n’est pas toujours évident. Cela s’apprend. Voici quelques bases pour y arriver.

Connaître le contexte

Savoir dans quelles circonstances une œuvre à été créée.

Connaître l’intention

Savoir pourquoi une œuvre a été créée. Dans quel but.

Admettre que l’on peut se tromper

Personne n’est infaillible. Il faut garder l’esprit que notre vision d’une œuvre n’est pas forcément la même que celle qu’en a l’auteur.ice.

Admettre que plusieurs interprétations sont possibles

Rien ne vous empêche d’avoir votre propre vision d’une œuvre. Cette vision n’est qu’à vous, ne cherchez pas à l’imposer aux autres.

Se cultiver

Lire beaucoup, voir beaucoup de films… bref, s’ouvrir à l’Art. S’ouvrir, c’est s’instruire. Plus vous verrez d’œuvres différentes, plus l’implicite vous paraîtra évident.

Accepter de réfléchir

Comprendre le vrai sens d’une œuvre, cela s’apprend. Il faut savoir penser par soi-même, sans se laisser influencer par ce que pensent les autres.

Si vous n’avez pas encore l’habitude de lire l’implicite

Ne pas comprendre immédiatement, ou se tromper dans l’interprétation d’une œuvre, c’est humain.

Attribuer à l’auteur des idéologies opposées à ses valeurs, celles-là même qu’il dénonce dans son œuvre, c’est impardonnable. C’est l’insulter. Et c’est malheureusement très courant.

Ne tombez pas dans le piège de la facilité, et n’ayez pas peur de réfléchir au sens de ce que vous lisez ou regardez. Petit à petit, cela deviendra un automatisme, et vous verrez les livres, les films, les peintures, etc. d’une toute autre manière. Vous les comprendrez vraiment.

Et là, vous les apprécierez réellement.

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Un peu partout, on constate des amalgames navrants :

Pourquoi cette confusion ?

Cela révèle au mieux une véritable ignorance des caractéristiques des genres de l’imaginaire ; et au pire, un véritable mépris pour ceux-ci.

Mais il faut dire aussi qu’il existe une multitude sous-genres de l’imaginaire, ce qui peut compliquer la classification. Et bien sûr, certaines œuvres appartiennent à plusieurs genres à la fois, ce qui les rend difficile à classer.

Pour ce qui est des sous-genres, il n’y a pas toujours de consensus quant à leurs définitions. La science-fiction et la fantasy comportent de nombreux sous-genres, aussi, pour ne pas trop alourdir cet article, je n’en évoquerai que quelques-uns.

Vous donner quelques bases… ou aider vos proches à comprendre vos goûts

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Le fantastique

À retenir

Qu’est-ce que le merveilleux ?

Cet article Fantastique, fantasy, SF : ne les confondez plus est apparu en premier sur Lydiane Arnoult.

Parle-nous de ton parcours. Avais-tu déjà travaillé dans une librairie avant ?

Ta librairie est spécialisée dans les littératures de l’imaginaire. Quels genres de livres et de formats peut-on y trouver ?

La vitrine du Royaume des livres, où on peut voir mon roman L’Ange exilé. Saurez-vous le retrouver ?

Au Royaume des livres, on retrouve les grands classiques de l’imaginaire, mais aussi des pépites publiées par de petites maisons d’édition.

Pourquoi avoir fait ce choix, et peux-tu nous citer quelques-unes de ces maisons d’édition ?

Des romans d’auteurs « pas vus à la télé ». On reconnait ma trilogie « Sous les cieux de Syranis » en haut à gauche.

Les ouvrages des éditions Voy'[el].

Mon roman « La Dame à l’ombrelle » dans le coin « Nouveauté et coups de cœur »

À quel public s’adresse ta librairie ?

Voici un des premiers clients !
Joseph, le chat du quartier, est venu explorer le Royaume des livres dès son ouverture.
Ah ! La curiosité des chats !

Proposes-tu également d’autres articles liés aux univers de l’imaginaire : cartes postales, cartes à collectionner, jeux de société, produits dérivés… ?

À l’origine, j’avais aussi prévu de faire du commerce de figurines, ou de poster, et même de livres de jeux de rôle. Mais malheureusement, ce n’est pas encore d’actualité, car je n’ai pas réussi à trouver le moindre partenariat dans ce domaine. Mais un jour, peut-être… ?

Mes romans de fantasy sont disponibles au Royaume des livres.

Espérons-le ! Le Royaume des livres accueillera-t-il des évènements ?

Bien sûr. Des dédicaces sont déjà prévues et auront lieu prochainement. Pour d’autres évènements, j’ai effectivement l’intention d’en faire, mais pour l’instant, rien n’est décidé.

Merci David !

Informations pratiques

6 rue des Carmes

27500 Pont-Audemer

02 32 42 92 71

Ouvert du lundi au samedi de 9h30 à 19h

Catalogue de la librairie et commande en ligne :

Site Internet du Royaume des livres

Page Facebook du Royaume des livres

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